笔趣阁 > 都市小说 > 灾难艺术家 > 177 剪辑难题
    继摄影、灯光之后,“突袭”在后期制作需要面临第一个重要环节,那就是音效,用优秀的音效为画面注入生命力。

    显然,这项工作非常非常重要。

    音效师,陆潜是通过喻劭找到的,同样是雷鸣经纪的签约艺人。

    其实,对方手头已经签约了另外一个大型项目,正在等待开机,这段时间正好是项目和项目之间的休息空档,他并不准备接项目——虽然他不是业内最顶级最著名的音效师,但也从来不缺工作邀约,休息自然就要好好休息。

    但纪叙和陆潜三顾茅庐,循序渐进地展示“突袭”项目,甚至还展示了一小段粗剪的电影镜头,证明音效的重要性,最终他们的诚意打动了对方,说服他点头接下来了“突袭”这个项目,毕竟那个大项目甚至还没有开机呢。

    不过,音效制作也不是说开始就能够马上开始的,音效、配乐、调色等等工作全部都需要等待剪辑工作完成之后才能够启动。

    其次,剪辑。

    准确来说,剪辑才应该是后期制作的第一步。

    剪辑工作是一项完整的任务,但可以从两个角度去理解剪辑的目标:

    第一,通过剪辑来展现叙事的节奏,就如同节拍器一般,哪怕是剧情电影也不例外。

    简单举例地话,“突袭”这部作品,第一个镜头可能是阿泰的匕首快速划破对手的喉咙、第二个镜头可能是对手抬头后仰的动作、第三个镜头则可能是血液喷溅的动作、第四个镜头可能是阿泰上步撞击的动作、第五个镜头是对手直接飞出去的画面。

    看,一个镜头一个动作,平均每个镜头可能只有短暂的四分之一秒,以快速利落的剪辑切换画面制造出节奏感。

    剪辑点的切入和导出,控制的是叙事的节奏感。

    放在剧情电影里也不例外,画面和画面如何衔接、一个画面停留多少时间,传递出来的情绪和力量都是不同的。

    也正是因为如此,影评人们在说“画面会呼吸”、“画面会流动”的时候,摄影是一部分原因,剪辑则是另外一部分原因。

    第二,通过剪辑来展示叙事的脉络,就如同起承转合一样。

    非常简单,第一个镜头有人开枪,第二个镜头的衔接则能够展现出截然不同的叙事脉络:

    如果是对准悠远的天空,那么就没有人知道开枪的结果,可能需要根据画外音来判断,这是具有诗意的叙事手法;如果是对准一个倒地的尸体,那么就直接展现枪击的结果;如果是对准旁边惊讶或抽泣的旁观者,那么重点在于开枪之人和周围其他人的互动。

    剪辑,就是在不破坏故事本身的基础上,通过画面和画面的衔接来呈现人物的关系以及情绪的传递。

    就好像开枪击毙对手的剧情里,分为四个镜头:开枪、倒地、尖叫、画外音,这四个镜头的排列组合不同,可能电影就演变成为不同风格,艺术电影、商业电影、剧情电影、喜剧电影等等。

    而且,剪辑点的选择也可能带来不同的节奏,重点到底是开枪之人的冷血、倒地之人的痛苦还是旁观之人的惊恐。

    这些,全部都是剪辑的魅力。

    可以毫不夸张地说,顶级的剪辑,也许无法化腐朽为神奇,但至少能够让一部平庸的作品具备风格化;糟糕的剪辑,则可能将一部出色的作品毁于一旦。

    业内顶级电影公司和导演之间对于“剪辑权”的争夺,也就来源于此:剪辑具备了改变或者颠覆一部作品的力量。

    一般来说,一部电影需要剪辑多次才能够最终定型,所以包括了初剪权和终剪权两个概念。

    在陆潜的时空里,最赫赫有名的“剪辑权争夺”故事,就包括了“异形3”、“正义联盟”这样的经典案例。

    “异形3”是大卫芬奇的长片首作,在那之前他是专门拍摄音乐录影带和广告的导演,被二十世纪福克斯选中前来拍摄这部作品,系列前两部作品都是大名鼎鼎——

    “异形”是雷德利斯科特执导的;“异形2”的导演则是詹姆斯卡梅隆。

    这也意味着芬奇背负着巨大的压力,二十世纪福克斯也背负着巨大压力;但芬奇依旧信心十足地投入拍摄,并且根据自己的想法剪辑出了第一个版本——

    这就是“初剪权”。

    然而,二十世纪福克斯对该版本并不满意,剥夺了芬奇后期剪辑的权利,于是又自己找人进行剪辑,没有“终剪权”的芬奇只能看着自己的作品被糟蹋却无能为力,最终电影上映的版本就是二十世纪福克斯剪辑的版本,堪称一场灾难,票房和口碑双双失利。

    芬奇始终拒绝承认“异形3”是自己的作品。

    在整个行业之内,韦恩斯坦兄弟和华纳兄弟就是以干涉后期剪辑而赫赫有名,劣迹斑斑、数不胜数。

    现在,陆潜倒是不需要担心制片人或者制片公司的干涉,反正纪叙对于电影制作的相关问题始终都是全权信任陆潜的,但“突袭”的剪辑依旧是一件难题——

    武打场面的节奏、镜头调度的轨迹、情绪力量的迸发,这些全部需要通过剪辑工作来完成梳理和串联。

    当今电影行业里,其实是有专业剪辑师的,他们能够根据导演的想法和构思完成剪辑工作,顶尖的剪辑师还能够如同摄影师、灯光师、配乐师、音效师一样,将自己的灵感融入其中,与导演碰撞出火花。

    但是,剪辑师和摄影师一样,往往有着自己的风格与特点,如果和导演的风格无法契合,那就是一个问题,许多顶级电影大师都拥有自己固定合作的几个剪辑师伙伴,根据不同类型的作品寻找不同的合作。

    陆潜暂时没有能够寻找到像陈慕那样的候选人,于是剪辑工作就只能自己亲自上阵。

    比起“解除好友”来说,“突袭”的剪辑工作不仅量大,而且更加复杂,叙事脉络和节奏都需要更加紧凑。

    剧组拍摄杀青,从盆塘回来之后,陆潜就全身心投入电影的后期剪辑工作之中。

    一方面,是因为音效、配乐等等工作都在等待着,为了配合音效师的档期,陆潜需要加快自己的工作进度。

    另一方面,则是因为剪辑工作本身的繁琐与困难,需要陆潜全心全意地投入闭关状态。